DE VUELTA

Por fin he vuelto a casa. Han sido muchos días por las montañas, disfrutando de la tranquilidad pero trabajando sin parar.

Ahora, delante del ordenador, veo que se me han acumulado muchísimas historias que me apetece postear, así que ya os aviso que en los próximos posts vais a encontrar un poco de todo.

Hoy me apetece mucho hablaros de esculturas. No es algo que acostumbro a hacer muy a menudo, y quizá por eso tengo tantas ganas. Casi que lo mejor sea haceros una pequeña lista:

- UYSAL MEHMET ALI creaba esta divertida obra a medio camino entre escultura, instalación y casi land art para el FESTIVAL CINQ SAISONS de Chaudfontaine (Belgica). Su titulo es “Skin 2”.


Las fotos son de MMARSUPILAMI:

- BOOOOOOOM posteaba sobre la interesante obra de TOBIAS PUTRIH. Esculturas e instalaciones realizadas con materiales muy simples y que crean espacios con los que se puede interactuar.

- Las MECHANICARDS de Bradley N. Litwin no son exactamente esculturas, pero casi. Se trata de unas tarjetas realizadas en papel que se accionan con una pequeña palanca y se convierten en divertidas máquinas, o esculturas cinéticas que dice su autor.

No os perdáis el video “explicativo”. Y para los mas mañosos que sepáis que hay kits de “hazlo tu mismo”:

- IFITSHIPITSHERE hacía un muy buen articulo sobre la obra de PATRICK DOUGHERTY creada a base de ramas y troncos de árboles.

La verdad es que no se si se deben llamar esculturas a estas piezas, ya que pueden ser consideradas instalaciones, land art, arquitectura o todo lo anterior a la vez. La cuestión es que Dougherty es capaz de crear asombrosas formas a base de materiales orgánicos. Quizá por eso mis favoritas sean las situadas en paisajes urbanos; por aquello del contraste.

Muy recomendable es ver el “PASO A PASO” de su proceso creativo, recopilado por James Fraher durante la construcción de una de sus piezas en el Sculpture in the Parklands, Irlanda:

- JASON DECAIRES TAYLOR es un fantástico escultor que dedica su obra a los fondos marinos colocando sus esculturas o grupos (gigantescos) de esculturas bajo el agua, para dejar que la corrosión y los organismos vivos dejen su huella en ellas.

El conjunto de estas intervenciones es impactante y tremendamente surrealista. Por supuesto, el hecho de que su técnica escultórica es impresionante, ayuda a conseguir estos resultados espectaculares. 

Si los peces y los corales están contentos o no con la idea es algo que seguramente se podría discutir, pero de momento yo os dejo unas imágenes y os recomiendo que visitéis SU WEB:

FRANCISCO INFANTE-ARANA

Gracias a TODAY AND TOMORROW, conozco la obra del fotógrafo FRANCISCO INFANTE-ARANA.

Infante-Arana nació en un suburbio de Moscú (1964). Comenzó su carrera como artista cinético, siempre muy en contacto con la naturaleza. Son destacables sus aportaciones al Land Art durante su primera época. En 1964 formó junto a otros artistas, el colectivo DVIZHENIYE GROUP, (también conocido como Movement Group), uno de los referentes de la vanguardia rusa de la segunda mitad del s.XX.

Actualmente centra su trabajo en la fotografía, pero sin dejar su fascinación por la naturaleza y por la geometría. Infante-Arana vive y trabaja en Moscú con su mujer, la también artista NUNNA GORIUNOVA, con la que formó otro grupo artístico en 1970 llamado ARGO y con sus dos hijos, los también artistas Platon y Pakhito (me encanta este ultimo nombre).

No dejéis de ver otras obras suyas, también muy interesantes, AQUÍ.

Una Exposicion: STILL LIFE de SERGE SPITZER

El Aldrich Contemporary Art Museum, en Ridgefield (Connecticut) esta presentado la espectacular obra Still Life, realizada por Serge Spitzer.

Este proyecto se compone varios miles de pelotas de tenis repartidas por los jardines del museo. Pero no se trata de una simple composición de objetos estáticos, como el propio titulo puede señalar. La instalación anima a que la gente, la naturaleza y la propia vida, interactué con la obra. Se presupone que mas de uno moverá las pelotas de tenis al andar por los jardines, los niños jugaran con ellas, mas de uno incluso, se llevara alguna de ellas a casa… Aparte de esta interacción con el hombre, el paso del tiempo se vera reflejado en el crecimiento de la hierba, haciendo casi imperceptible dicha obra al final del periodo en el que estará expuesta.

Para esta instalación, Spitzer ha trabajado junto a un artesano chino en la producción de las pelotas de tenis, ya que están customizadas con un estampado de inspiración militar, pero pixelazo. Lo gracioso del tema, es que cada bola es única y dicha estampación no se repite. Al final de la exposición, las pelotas de tenis que queden en el lugar, serán recogidas y recicladas, para la reutilización de la goma y el fieltro.

Una Foto: Manhattan

Os dejo aquí una foto de las obras del proyecto New York Waterfalls. La he hecho hoy desde la autopista.

Para el que no lo sepa, este proyecto de las Cataratas de Nueva York trata de 4 espectaculares cascadas situadas alrededor de la bahía de Manhattan que estarán operativas desde Julio hasta Septiembre. Su autor, el danés Olafur Eliasson, es un artista apasionado por la relación entre la naturaleza y la tecnología. Para su construccion se están echando mano de andamios de entre 28 y 36 metros de altura sobre el nivel del río, por los que se elevará el agua hasta la cima, para caer de nuevo al East River.

Si se cumplen las previsiones de los organizadores, la compleja instalación podría aportar más de 50 millones de dólares a la economía de la ciudad durante el tiempo en que estará operativa. Esta especie de “cambio radical” en la fisonomía de la ciudad surge de la exposición de Cristo en Central Park que al margen de preciosa, fue de lo mas rentable.

ROMERO BRITTO en Londres

Romero Britto es un artista Brasileño, conocido por su uso único de vivos colores e imagines con perfiles muy marcados. Su ultimo encargo ha sido el de crear tres pirámides gigantescas, haciendo alusión a las famosas pirámides de Giza, para celebrar la vuelta del faraón Tutankhamon a la ciudad de Londres, tras 35 años.

La pirámide mas popular de Britto, es la que esta en Hyde Park (Mide mas de 13 metros de alto !) y después de esta celebración, viajara hasta el Museo Infantil de El Cairo para quedarse allí de forma permanente. Las otras dos, mas pequeñitas, están en el O2 y en el British Museum respectivamente.