PAUSE

Hoy toca darle al “pause” ya que me voy unos días a la montaña (…si, otra vez). Estaré de vuelta el miércoles con mas historias, fotos, etc. Eso si, os dejo una pequeña lista de enlaces con cosas que han pasado últimamente y que por diferentes razones no me ha dado tiempo a postear:

- Blek Le Rat está por San Francisco, ya que inaugura exposición junto a Above en la Galería WHITE WALLS.

- DOLK y POBEL exponen en plena estación de tren de Trondheim (Noruega) una buena dosis de stencil.

- SLINKACHU prepara obra para una exposición en el Belsay Hall (Northumberland, UK). La muestra será al aire libre y se llama “Extraordinary Measures” y contará también con Ron Mueck, Mat Collishaw, etc. Se inaugura el 1 de Mayo.

- Fantástico set de imágenes de Babou, L'Atlas, Sun7 y Tanc en Berlín, con motivo de la exposición “Kiss the City”, en SKALITZERS.

- SPRAYBLOG entrevista al argentino Diego Beyro.

- No os perdáis ESTE VIDEO de DAN23 pintando un fantástico mural en Estrasburgo.

- BREAKING THE WALL es un tremendo festival de murales en Breslavia (Polonia) y que cuenta con una lista de artistas de primerísimo nivel:  Mudwig (Bristol), Dem (Milan), Fefe Telavera (San Paulo/Madrid), Vova Vorotniov (Kiev), Escif (Valencia), Erica Il Cane (Bologna), Jiem (Lille), SickBoy (London) y Zosen (Barcelona).

De momento, han completado la primera fase del proyecto y EKOSYSTEM publica una buena selección de imágenes. Aunque si queréis ver el video, podéis hacerlo AQUÍ.

- ¿Os acordáis de aquel Picasso que una mujer rasgó en el Metropolitan? Bueno, pues tras 3 meses de restauración, ya ha vuelto al museo. Me hace gracia que califiquen el suceso de “traumático”; me pregunto como estará la pobre mujer que se cayó sobre el lienzo…

- Pascal Guerineau colgó hace poco uno de sus cuadros en el Louvre, imitando aquellas acciones de Banksy, para protestar contra la rigidez de los museos franceses. Con un par.

- ONE WAY OR ANOTHER es una buena iniciativa que pretende regalar skates a los niños desfavorecidos. Para ello varias plataformas ofrecen a los artistas que quieran, la oportunidad de pintar unas tablas (que ellos mismos te mandan por correo), para luego crear serigrafías, camisetas y todo tipo de productos que se pondrán a la venta via CONTRIBUTOR. Ese dinero que se recaude será el que se utilice para comprar patines a niños canadienses que, por diferentes circunstancias, no pueden permitírselo.

Si queréis ver las bases de este proyecto, podéis hacerlo AQUÍ.


... y ahora sí, me voy a hacer las maletas. Pasad un buen fin de semana; yo intentaré hacer lo mismo.

MASER – Game Over

Esta imagen que veis aquí es una de las 800 fotos usadas por MASER, para crear este curioso video. “Game Over”, que así se llama, fue creado en nueve horas sin descanso, por este gran artista de Dublín.

Vía IRISH STREET ART.

Maser - Game Over from roshpick on Vimeo.

TOASTER – Bluff Buff

Hacia mucho que no sabia nada del legendario TOASTER, así que me he alegrado al saber de este nuevo proyecto suyo.

Como el propio Toater explica, “Bluff Buff” surge como una reacción ante la obsesión de las autoridades londinenses de pintar esas manchas grises encima de los graffitis. Para señalar lo ridículo y antiestético de esta medida, deciden pintar siluetas de las famosas tostadoras en los mismos colores. Además, parece que así, hay menos probabilidades de que el ayuntamiento de Londres borre estas piezas.

Vía HOOKED BLOG.

PABLO S. HERRERO

Buenísimas las últimas obras de PABLO S. HERRERO, como siempre.

De este artista salamantino me gusta sobretodo, su elección de los lugares en que pintar; casi siempre en medios rurales, alejado de la ciudad. Sitios en los que sus siluetas de árboles y ramas crean poderosas imagines cargadas de poesía. Casi parece una reivindicación sobre los lugares abandonados.

“COLUMNA” juega con la perspectiva de una pequeña construcción en ruinas. “LOS PERROS” muestra la silueta de dos árboles que se unen entre escombros y desconchones.

Las imágenes pertenecen al BLOG DE PABLO S. HERRERO, aunque también incluyo una que me ha llegado "en exclusiva" (muchas gracias Pablo!).

EL PADRE DE WHISTLER

No se prácticamente nada sobre esta obra... pero me gusta.

Via THE WORLD'S BEST EVER.

TALIBANKSY

Hace unos meses, unas cuantas siluetas negras hechas con stencil empezaron a aparecer en las paredes del centro de Kabul; soldados, símbolos de dólar, helicópteros, tanques, amapolas (opio), etc. denuncian los horrores de la guerra de una forma simple, pero directa.

Se trata de los TALIBANKSY, un grupo pacifista que apuesta por el arte como modo de denuncia de la cruel guerra que se esta llevando a cabo en Afganistán.

En su carta de presentación se autodefinen como “comunicadores de combate”, y dicen ser un grupo anónimo de artistas internacionales fundado el año pasado, para promover la libertad de expresión y denunciar los horrores de la guerra.

Evidentemente, sus obras no son tan sofisticadas como las del artista británico, pero tampoco hace falta; aquí el mensaje es diferente. Se trata de un discurso anti-capitalista, anti-corrupción y sobre todo anti-violencia; algo que sin duda le hace mucha falta a Kabul, capital de Afganistán, en el que la invasión hace que el mundo gaste una media de 100 millones de dólares diarios.

Los datos del país son escalofriantes; genera 3 billones de dólares anuales en el trafico ilegal de drogas, posee una inflación del 20%, 2000 civiles afganos mueren cada año debido a la Guerra…

Ojala el mensaje de los Talibanksy llegue a la gente y haga que las cosas mejoren.

Un Artista - SKILS

Hacía mucho tiempo que no me pasaba por EL BLOG DE SLIKS, así que ayer le estuve echando un buen repaso. Me da un poco de vergüenza reconocer que se me había olvidado lo buenísimo que es este artista.

He visto que últimamente casi se dedica más a pintar lienzos y obras en madera, que a la calle. De todas formas, su estilo sigue siendo fantástico.

SKILS (Rafael Maciel) nació en Sao Paulo. Empezó haciendo graffiti en 1997,influenciado por la vieja escuela, pero pronto comenzó a desarrollar un estilo propio que bebe directamente de la naturaleza que bien le rodea, bien anhela. Paisajes fantásticos repletos de una estilizada vegetación y de animales pertenecientes a una mitología propia son típicos en su obra.

DATA – THE BIRD

Preciosa esta serigrafía editada recientemente por DATA.

Su titulo es “The Bird”, una tinta, terminada a mano con tinta, 84 cm x 44 cm, en papel de 315 gr. y en una limitadísima edición de 10. Firmada y numerada por el artista, su precio es de 100 libras (unos 115 euros).

Más información AQUÍ.

POBRE SHEPARD FAIREY

Os comentaba hace poco que el muro de Houston Street en Manhattan, perteneciente a Deitch Studios, ya luce su nueva obra de Shepard Fairey. De todos es sabido que este artista levanta pasiones y odios a partes iguales… bueno casi; me da la sensación de que la balanza se inclina poderosamente hacia los “odios”, pero para gustos colores.

La cuestión es que todos sabíamos la polémica que iba a levantar esta obra y también, que las probabilidades de que fuera “bombardeada” iban a ser muy grandes. Pero ni yo mismo me imaginaba la rapidez y la cuantía de dichos bombardeos. Fairey terminaba el enorme mural el pasado viernes día 23 por la noche. Apenas unas horas después, NAW, que pasaba por ahí, decidió echarle una firma. A la mañana siguiente, se limpió y punto.

El sábado, alguien decidió atentar contra el mural de una manera más grotesca si cabe, haciéndole varios agujeros; algunos de un tamaño bastante considerable (descritos como del tamaño de un melón!).

Pero la cosa no acaba ahí. Ayer domingo, alguien le añadía una pegatina-poster de una cadena de tiendas bastante famosa en los USA (TARGET) y que posee una imagen corporativa con la misma estética que el mural (colores rojo, negro y blanco, una diana como logotipo, etc.).

Estamos a día 26; no han pasado ni 72 horas desde que se terminara el mural; la exposición de Fairey ni siquiera se ha inaugurado y ya van tres actos vandálicos… la cosa promete. Yo personalmente, me río.. eso si, bajito para que nadie me oiga.

Imágenes vía ANIMAL.

Un Artista: JØRUND AASE FALKENBERG

JØRUND AASE FALKENBERG es un artista multidisciplinar noruego (Stavanger, 1978) con una trayectoria bastante conceptual. Normalmente trabaja haciendo fotografía, video e instalación, pero esta serie “sin titulo” es la que a mi más me gusta.

No se si clasificarlo como pintura, ya que en realidad, el protagonismo recala en la ausencia de la obra; delimitada por manchas y expresivos trazos de colores. Casi da la sensación de que alguien se ha llevado la pieza en sí, dejando sólo su vacío.

Podéis visitar su web AQUÍ.