Saturday, June 4, 2011

Arrestados dos artistas chinos por exponer un muro en blanco en apoyo a AI WEI WEI


Los artistas chinos LING BING y FEI XIAOSHENG crearon una protesta de lo más minimalista y efectiva para una exposición de fotografía en el CCD300 Modern Art and Design Center en Beijin (Pekín).

Reservaron una pared entera para su obra, pero lo único que pusieron fue una pequeña cartela con el nombre de AI WEIWEI, dejando dicha pared en blanco.

A las autoridades chinas no les ha gustado nada esta forma de protestar contra el arresto y la desaparición del famoso artista el pasado 3 de Abril, así que no solo han cerrado la muestra, sino que además han detenido e interrogado a los dos artistas.

Esta era la tercera edición de este festival anual de fotografía y Ai Weiwei había participado en las ediciones anteriores.


Vía ANIMAL

Friday, June 3, 2011

La expresión planificada de BENJAMIN LAADING




BENJAMIN LAADING es un artista noruego que creció en África y que ahora reside en París. Desde pequeño se sintió fascinado por la calidad estética de las letras que, al margen de poder expresar conceptos, sentimientos, etc. también tienen un valor gráfico como elementos compuestos de líneas y puntos. Según él mismo explica en una entrevista realizada por CITRUS REPORT, su dislexia, descubierta a una temprana edad, también contribuyó a esa apreciación de las letras como imágenes abstractas.


Muy influenciado por el Graffiti y por cualquier acción artística realizada en la calle, Laading siempre tuvo claro que lo suyo no era crear arte de forma ilegal y se considera una especie de puente entre estos dos mundos artísticos. Se podría decir que se ha auto-impuesto una misión para acercar la estética urbana al mundo de las galerías; así, sus obras que describen trazos realizados con spray (con fat caps), están en realidad hechas a base de puntos (Imágenes de BABOU):




Aunque es un trabajador incansable, su producción no es enorme ya que invierte muchísimo tiempo y esfuerzo en cada una de las piezas que pinta. Ante la obra de Laading siempre hay que preguntarse qué es lo que se esconde tras ese primer vistazo. Un buen ejemplo es este oso blanco realizado para un evento de ecología urbana en Nanterre (Francia) y que realizó con polvo y suciedad que recolectó en túneles de varias autopistas:



Dentro de unos meses participará en PERFUSION 2011, un evento acerca del espacio público en Estrasburgo (del 19 al 25 de Septiembre). 






Thursday, June 2, 2011

MOBSTER sigue hablando por las paredes… y sigue y sigue y sigue…






Ya lo he comentado en varias ocasiones: el trabajo de MOBSTER me parece brillante se mire como se mire y además, al ver sus imágenes, sobran las palabras (?).

Esta ultima pieza fue realizada en Hackney Wick (Londres), hace apenas dos semanas.


La propuesta interactiva de XILO para acabar con la extinción animal




XILO es un curioso personaje que utiliza las calles de Londres para denunciar y sobretodo, para alertar a los ciudadanos de hechos que están ocurriendo alrededor del mundo.

Entre sus proyectos se encuentran unos iPhones de cemento que coloca (colocaba?) por las calles de Londres, en los que aparecen siluetas suicidándose. Con ellos pretende llamar la atención sobre la trágicamente elevada tasa de suicidios de trabajadores Chinos. Otros objetivos de su particular lucha social son las cámaras de vigilancia, la brutalidad policial y sobretodo la defensa del medioambiente.




“Extinction Symbol” es su ultimo proyecto y con él, anima a todo el mundo a ayudar en la alerta de las especies en peligro de extinción. Según leo en SU WEB, se estima que entre 30.000 y 140.000 especies se han ido extinguiendo año tras año, en lo que los científicos han venido a denominar el “Holoceno” o la “Sexta Destrucción Masiva”. Este devastador proceso está causado principalmente por el hombre y si continua así, se prevé que en las próximas décadas un 50% de las especies animales que conocemos en la actualidad habrán desaparecido. Por supuesto, la desaparición de la vida animal desequilibraría los diferentes ecosistemas de una forma tal, que la vida de las plantas, otras especies animales incluyendo la del ser humano, estarían en un grave peligro.


El “Símbolo de la Extinción” de Xilo, esta formado por un círculo que representa el planeta tierra, y un esquemático reloj de arena, que simboliza lo urgente de esta causa. Desde su web, nos anima a dibujar este símbolo con tiza o con lo que sea, y también, pone a disposición de todo el mundo, este símbolo para ser impreso y difundido.



CEM ULUCAN ataca de nuevo con Lorem Ipsum



Hace ya unos días, CEM ULUCAM me pasaba su nuevo video “Lorem Ipsum” en el que sigue la misma idea de algunos de sus trabajos anteriores. En él, se ve un edificio siendo derruido mientras unas imágenes en el interior dramatizan la escena.


Es un video abierto a muchas interpretaciones ya que el artista quiere que sea el espectador el que decida el argumento de la historia. Está bastante bien editado y hay incluso algo de “actuación” por parte de este artista holandés.

Por cierto que Ulucam apunta que su siguiente trabajo será una respuesta a su propio video “Cold As Ice” …suena bien.

Wednesday, June 1, 2011

Nuevos mundos oníricos de SKOUNT


Hoy he visitado el blog de SKOUNT para ver si había alguna novedad y me he llevado una sorpresa bastante grande ya que parece que últimamente esta de lo más activo.

Siempre con un lenguaje propio que describe mundos oníricos, este artista español residente en holanda, se recrea pintando en diferentes medios: muros, lienzo, posters, etc. Sus obras son siempre muy pulcras y en una paleta de colores dominada por el rojo y el negro.

Un buen ejemplo es este mural realizado en la ciudad de Heerlen (Holanda), para la exposición abierta “Lak aan Braak”, realizada por “KUS” (Kunsten Centrum Signe). El titulo es bastante explícito: "El corredor que perdía todo el peso de añorar sus múltiples hogares":







Siguiendo esa misma línea y esa misma idea, este póster emplazado en Tenkatestraat (Ámsterdam) y titulado “El peso que conlleva el cambio de múltiples hogares":




También, este personaje pintado en un bloque de 400 viviendas a punto de ser demolido en la ciudad de Kerkrade. Siempre que veo esta figura, clásica en el repertorio de Skount, no puedo evitar acordarme del personaje de Papageno, de La Flauta Mágica…






"La semilla que florece en mí, nutre y da vida a todo mi ser en su máximo esplendor". Mural desarrollado en la ciudad de Kerkrade (Netherlands); una autentica declaración de amor:




Me gusta mucho esta “Implosión natural de color”, realizada en Ámsterdam junto a KERA:



En cuanto a su pintura, se ve que cuando Skount tiene tiempo por delante y tranquilidad en su estudio, los detalles se multiplican hasta el extremo y el color lo inunda todo. Buenos ejemplos son esta “Última cena satírico-burlesca” realizada mediante collage, acrílico y nácar con unas dimensiones de 3 metros x 1,60 metros de altura:




... y “Advenimientos”; collage y acrílico sobre lienzo (200 x 90 cm):




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