Tuesday, May 17, 2011

Lista definitiva de artistas para el SEXTO ASALTO



Ya no queda prácticamente nada para que empiece el SEXTO ASALTO a Zaragoza. Desde el próximo 27 de Mayo y hasta el 2 de Junio, un grupo interesantísimo de artistas darán rienda suelta a su imaginación por las calles de la ciudad. Si estáis por la zona, no os lo podéis perder.


Ayer ya se hizo oficial la lista de artistas y he de decir que me he quedado muy impresionado, ya que contiene nombres “no muy típicos” en este tipo de festivales, a la vez que incluye algunos de mis artistas favoritos:

100 Pression (Francia), 3ttman (Francia), An_Arq (España), Btoy (España), Jardines by Nobulo presenta Ariz y Popay (España), Paintandwritte Squad (España), Chikita (España),  Danjer (España), Full + Isaac M. (España), Hyuro (Argentina), Jerome (España),  Kaalam (Francia), Malakkai (España), Mujer de lana (Chile), Mr. Trazo (España), OX (Francia), Reskate (España), Rosh 333 (España), Rubén Rodríguez (España), Sepeusz + Chazme (Polonia), Spok (España).


OX, via URBANARTCORE


Ya os comentaba que el tema de esta edición es la “Utopía, ciudad imaginada”. Una manera diferente de ver la realidad del mundo que nos rodea, de hacer de una ciudad actual y estresada, algo fresco, colorido, loco, alegre y atrevido.





Monday, May 16, 2011

La cortina de BOXI en Bremen






Otro festival que se puso en marcha hace unos días y que estará funcionando hasta septiembre es el STREET ART – WUPPERTAL, en Bremen (Alemania). Su comisario RIK REINKIN, ha conseguido una lista tremenda de artistas que intervendrán el Museo de la ciudad, famoso por su colección permanente y sobretodo por la calidad de las exposiciones temporales que organiza. Entre otros artistas se encuentran: Brad Downey, Eine, JR, Zezao, Faith47, Daim, Swoon, Od Gemeos, Mark Jenkins, etc.

A mí el que me ha impresionado mucho es BOXI (Kent, 1974). Ya os he hablado de él en mas de una ocasión (AQUI o AQUI) y es que me gustan mucho sus paisajes post – apocalípticos habitados generalmente por individuos solitarios que se enfrentan a terribles espectáculos causados por el hombre.



JUST hacia un fenomenal reportaje fotográfico para EKOSYSTEM y en él, incluye un video que muestra el proceso creativo de una de las obras en la exposición titulada “The Courtain”. No os lo perdáis porque es, de verdad, increíble: 

MONEYLESS, primer invitado a Grottaglie


Después de una semana de mucho trabajo y muy poco tiempo para sentarme al ordenador, por fin tengo un rato para contaros varias cosas interesantes que han ido sucediendo en los últimos días.

Empiezo con el trabajo de Teo Pirisi, aka MONEYLESS, en Grottaglie (Italia). Es el primer artista en llegar a esta población en la que se va a celebrar el FAME festival. Por cierto que aún no se conoce la lista definitiva de artistas, que prometen desvelar en las próximas semanas, pero los que ya aparecen como seguro son Blu, Sam3, Erica Il Cane, Momo, Vhils, Word To Mother, Escif, Hoppek, Brad Downey, etc. Impresionante.



Para los que no conozcáis la obra de este artista de Milán, os recomiendo que visitéis SU FLICKR para ver una preciosa línea de investigación de arquitecturas, volúmenes, espacios vacíos, etc. Su trabajo se desarrolla principalmente en áreas rurales
y siempre usando cuerdas e hilos como medio principal.

Por lo que se ve en las imágenes de la web del FAME, Moneyless ha creado un grupo de trabajo bastante bueno y además, muy representativo de su obra. Como veis, se trata de estructuras angulosas que parecen flotar en el espacio creando escenas surrealistas. He de decir que me recuerdan mucho a aquellos “Spider Tags” de LA PLUMA ELECTRI*K.




Wednesday, May 11, 2011

El subidón de azúcar de SLINKACHU




Ya sabéis de que va el proyecto LITTLE PEOPLE del inglés SLINKACHU: diminutos personajes que viven situaciones cotidianas en plana urbe, pero siempre de manera surreal y divertida debido a diferentes elementos que se incorporan en las imágenes y sobretodo, a la diferencia de proporciones.

No me suele gustar la obra de artistas que se estancan en una idea y le dan vueltas y más vueltas, pero reconozco que Slincachu es una de esas excepciones que confirman la regla. Cada nueva obra es una nueva sorpresa y siempre para bien. 

Monday, May 9, 2011

Las paredes humanas de MICHAEL BEITZ


THIS IS COLOSSAL posteaba hoy de la obra de MICHAEL BEITZ; un sorprendente escultor y dibujante cuya obra habla de cotidianeidad, el cuerpo humano, naturaleza, etc.

De entre toda su producción, la serie que me ha llamado especialmente la atención es BODY/BRICK (Cuerpo/Ladrillo) en la cual,  Beitz otorga “cualidades humanas” a diferentes paredes en las calles de Brooklyn.

Usando el cemento como técnica artística, sus esculturas son de lo más realista y crean una inquietante sensación en el espectador; mezcla de humor, desconcierto y sí, también un poquito de grima.





Saturday, May 7, 2011

LIQUEN y su paso por México


LIQUEN lleva ya un tiempo de visita por México y en SU BLOG muestra imágenes de lo que va viendo, así como de lo que va pintando. Barroco, colorista y surreal a partes iguales, su obra es un auténtico gozo para la vista. Además, tenemos la suerte de que es un trabajador incansable, siempre dispuesto a poner un poco de alegría en las paredes. 

Friday, May 6, 2011

Plan para la semana que viene en Nueva York


Últimamente tengo la sensación de que todo sucede en Los Ángeles… exposiciones, murales, festivales… y no es de extrañar, ya que se trata de una ciudad llena de energía y que invita a salir a la calle. Pero por fin parece que Nueva York empieza a salir de su letargo invernal y ha preparado una agenda para los próximos días llena de ofertas que a priori, suenan bastante bien. Estos son algunos de los eventos que no quiero perderme:




La escultura de JAUME PLENSA (Barcelona, 1955) que se presentó ayer en el Madison Sq. Park. Realizada en resina de fibra de vidrio; mide casi trece metros y medio de alto y se inspira en el mito de la ninfa Eco. (Imágenes de TWI-NY).  





Otro grupo de esculturas a pie de calle que quiero ir a ver es el de AI WEIWEI (Pekín, 1958), el artista chino que las autoridades de su país han puesto en paradero desconocido por motivos relacionados con un increíblemente estúpido caso de pornografía (aunque China insiste en que es por motivos de evasión de impuestos). Es curioso que las notas de prensa americanas parecen omitir este hecho sin ningún tipo de tapujos. 

Las esculturas en sí, fueron realizadas en 2009 y representan los signos del zodiaco chino. Se han instalado en la fuente Pulitzer, en una de las entradas de Central Park.




Imagen: Troy Lovegate (aka OTHER).

En cuanto a exposiciones, una en la que estoy bastante interesado es “Up Close And Personal”, comisariada por RJ Rushmore (Vandalog) y Murals Around New York (MANY). Este “pop up show” tendrá lugar en un apartamento en Midtown Manhattan y estará abierto al publico durante tres días (con un horario bastante extraño).

La lista de artistas participantes promete: Aiko, Chris Stain, Clown Soldier, Don Leicht, Edible Genius, Elbowtoe, Gaia, How & Nosm, Jessica Angel, John Fekner, Know Hope, Logan Hicks, Mike Ballard, OverUnder, R. Robot, Radical, Retna, Skewville, Tristan Eaton, Troy Lovegates aka Other y White Cocoa.






La GLADSTONE GALLERY acaba de inaugurar una exposición de KEITH HARING en la que muestra entre otras joyas, los primeros grabados realizados por el artista. Se trata de una serie de litografías realizada en 1982 encargadas por la propia Barbara Gladstone .

Junto a esta obra grafica, también se exponen enormes trabajos realizados en papel que Haring realizó en The Kitchen, como parte de un proyecto de performance y dibujo junto a Billy T. Jones.





Otra exposición tan curiosa como interesante es la que la galería AS IF inaugura mañana. Se trata de una pila de papeles (25 en concreto) que BASQUIAT dejó en el apartamento de su amigo el músico Arto Lindsay en 1981 y que nunca antes han sido mostrados.

En ellos, se pueden ver bocetos, garabatos y lo que es mas importante, ejemplos de poesía concreta (y absurda) de Basquiat.






Otra buena noticia para todos a los que nos gusta volver a la infancia de vez en cuando es el programa que el MUSEUM OF ARTS AND DESIGN va a realizar sobre DAVID BOWIE a lo largo del verano. En él, harán hincapié en lo multidisciplinar que Bowie ha sido siempre: cine, música, performance, video-arte, colaboraciones en teatros experimentales, etc.

El grueso de este programa lo ocupan varias películas que el museo mostrará en una especie de kioscos habilitados para ello: Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, Merry Christmas Mr. Lawrence, Laberinto, Basquiat o The Man Who Fell To Earth serán algunos de los títulos proyectados.




Fotos de RWK

Ya en Brooklyn, no me quiero perder la exposición de SWEET TOOF en la FACTORY FRESH. Reconozco que nunca he sido muy fan de su trabajo (dientes, dientes y más dientes), pero después de leer acerca de él y de su vida, tengo curiosidad. 






Además, y ya que esta exposición esta en Williamsburg, voy a tratar de buscar unas cuantas intervenciones que se han realizado por ese barrio en los últimos días y que tienen muy buena pinta… quizá demasiada buena pinta como para que duren hasta que yo pueda ir por ahí a hacerles fotos. Me refiero sobretodo a una nueva “rueda de oraciones” del colectivo FAILE (via ARRESTED MOTION) y a las esculturas interactivas y bidimensionales de NOH J. COLEY (fotos de LUNA PARK para RWK):






Visto lo visto, esperad bastantes imágenes de varios paseos por Nueva York durante la semana que viene, o todavía mejor, si estáis por aquí dadme un toque y nos vamos juntos.

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...