Sunday, May 31, 2009

CUATRO PROPUESTAS

Muchas son las inauguraciones que se han sucedido en estos últimos días. Para todos los que tengáis la suerte de estar cerca de alguna de ellas, aquí van cuatro propuestas, sin duda, de lo mas interesante:

NICK WALKER – Londres

El pasado jueves, la Galería THE BLACK RAT PRESS lanzaba el libro “A Sequence of Events” de NICK WALKER. La mayoría de las 96 paginas de que consta la publicación, han sido producidas para este libro, y permanecerán expuestas en la galería. Casi todas estas imagines, forman una especie de retrospectiva de trabajos que N. Walker ha ido produciendo en la ultima década.






TOASTER - Londres

TOASTER ha vuelto a las galerías! Sin duda, uno de los iconos mas reconocibles del Street Art ya que lleva 10 años colocando sus tostadoras por todos los rincones del mundo (Berlín, Stockholmo, Los Ángeles, San Francisco, Tokio, Río de Janeiro, Sao Paulo, Buenos Aires, Montevideo, Sydney, Nueva York, Paris…) en forma de pegatinas, postres, murales, etc.

Para esta exposición en la Galería NELLY DUFF, Toaster se ha rodeado de quince amigos artistas, con los que colabora en varias piezas. La lista de invitados es la siguiente: Dicy, Paris, Butch, Late, Bomb, Ekoe, Zime, Crackrock, Influenza, Space3, Mr Jago, Will Barrass, Erosie, Phet15 y Rabodiga.






JOSH KEYES – Denver

La Galería DAVID B. SMITH de Denver (Colorado) presenta desde hoy, la nueva exposición individual de JOSH KEYES, “Sprout”.

Siguiendo su ya famosa línea que yuxtapone el mundo animal y el mundo urbano, Keyes, presenta nuevos trabajos centrados en el concepto de un posible (esperemos que no) futuro, en el que las ciudades se vean invadidas por la naturaleza. Esta idea responde a la obra “The World Without Us” (El mundo sin nosotros) de Alan Weisman, en la que la naturaleza reclama el mundo que un día habitaba, hasta tal punto que el ser humano desaparece por completo.

Nacido en Takoma (1969), Keyes ha realizado hasta la fecha mas de cincuenta exposiciones por todo el mundo y su trabajo ha aparecido en publicaciones de la talla del New York times, Seed Magazine, Juxtapoz, The Village Voice, etc.






WHOLE IN THE WALL – New York

Desde luego si hay un evento que marca esta semana es esta increíble exposición en Nueva York. “A Whole In The Wall” se autodenomina la exposición más grande jamás realizada en Nueva York sobre el Street Art y el graffiti americano y europeo. Quizá eso sea mucho decir, pero no hay duda de que es un proyecto ambicioso.

Mas de 150 piezas (fotografías, lienzos, esculturas…) realizadas desde finales de los años 70 hasta hoy por artistas de ambos continentes. Y todas ellas, compartiendo espacio con auténticos muebles y decoración de la Francia de Luís XIV. El mensaje esta claro; lo que se hace hoy, seguramente está destinado a ser la antigüedad del futuro.

Las artífices de esta creíble muestra son las gemelas Chantal y Brigitte Helenbeck, dueñas de la Galería HELENBECK de París.

Entre otros artistas, se incluyen algunos de los pioneros del graffiti newyorkino como Crash, Quik, Sharp o Blade y por supuesto, otros conocidísimos artistas como Blek Le Rat, Banksy, Lee Quiñónes, etc.

Las gemelas Helenbeck ya hicieron una exposición similar en Paris el año pasado, pero esta vez, el proyecto es todavía mas ambicioso y después de nueva York,viajará a Milán, Stuttgart y posiblemente, otras ciudades europeas.

Si queréis saber mas acerca de este evento os recomiendo leer ESTE articulo del New York Times, o ESTA ENTREVISTA que los de BROOKLYN STREET ART hicieron a las dos comisarias.





Wednesday, May 27, 2009

FRANCISCO INFANTE-ARANA





Gracias a TODAY AND TOMORROW, conozco la obra del fotógrafo FRANCISCO INFANTE-ARANA.

Infante-Arana nació en un suburbio de Moscú (1964). Comenzó su carrera como artista cinético, siempre muy en contacto con la naturaleza. Son destacables sus aportaciones al Land Art durante su primera época. En 1964 formó junto a otros artistas, el colectivo DVIZHENIYE GROUP, (también conocido como Movement Group), uno de los referentes de la vanguardia rusa de la segunda mitad del s.XX.

Actualmente centra su trabajo en la fotografía, pero sin dejar su fascinación por la naturaleza y por la geometría. Infante-Arana vive y trabaja en Moscú con su mujer, la también artista NUNNA GORIUNOVA, con la que formó otro grupo artístico en 1970 llamado ARGO y con sus dos hijos, los también artistas Platon y Pakhito (me encanta este ultimo nombre).

No dejéis de ver otras obras suyas, también muy interesantes, AQUÍ.

ZARAGOZA, CUARTO ASALTO







Por fin se ha puesto en marcha el CUARTO ASALTO en Zaragoza. Tras un parón de dos años, este evento vuelve para llenar las calles de arte. Lo mejor es que, en esta cuarta entrega, los organizadores han decidido dar un giro de lo mas interesante. Os reproduzco aquí el texto que han puesto en LA WEB y que lo explica a la perfección:

El CUARTO*ASALTO renace de las cenizas, huye de la ciudad para crear su propio hábitat. Esta vez a lo largo de las riberas del río Ebro.

Aun siendo el eje central de la ciudad de Zaragoza, las riberas del río han sido en los últimos años lugares de paso, lugares olvidados, o simplemente observados con indiferencia desde los diferentes puentes que los cruzan. Actualmente, gracias a las infraestructuras creadas por la vorágine de la Exposición Internacional 2008, estos lugares, en ocasiones mágicos, han sido redescubiertos por vecinos y paseantes.
El río, las arboledas, plazas, o pequeños muros de contención son elementos constantes a lo largo de los más de 15 Km. de riberas útiles en los que os animamos a intervenir.

Mientras diferentes artistas ya están trabajando en crear un sinfín de criaturas y habitantes de las riberas, nosotros os invitamos a crear micro hábitats. Pequeños lugares que el paseante descubrirá con sorpresa y podrá estudiar hasta el milímetro.

Este CUARTO*ASALTO supone pues, un reto. No hay medianiles, ni calles, ni grandes muros. 100% arte urbano, pero en la naturaleza.

CÓMO PARTICIPAR:
Envíanos tu propuesta antes del 2 de junio de 2009 a info@asaltoproducion.es.
En ella deberás incluir un breve texto describiendo la acción a realizar así como su título, herramientas y materiales necesarios, y un presupuesto total.

ARTISTAS SELECCIONADOS
Los artistas seleccionados permanecerán en Zaragoza el tiempo necesario para realizar su obra entre el 22 y el 30 de junio, comprometiéndose a realizar las obras seleccionadas durante ese plazo de tiempo.
Todos los gastos de desplazamiento, estancia y dietas serán costeados por la organización.


Los anteriores “Asaltos” nos dejaron perlas como las que os muestro en las fotografías, sacadas de ARAGON DIGITAL, o como las obras que aparecen en estas fotos de Guillermo de ESCRITO EN LA PARED, que ya hizo unos comentarios acerca de los “Asaltos” AQUI y AQUI.



Tuesday, May 26, 2009

COLECCIÓN RIK REIKING










RIK REINKING es uno de los coleccionistas de arte urbano más importantes del mundo, y ahora está exponiendo una selección de su increíble colección en el WESEBURG MUSEUM de Bremen (Alemania).

La lista de artistas es simplemente escalofriante: Akim, Ash, Herbert Baglione, Banksy, Blu, Boxi, Bronco, Dave the Chimp, Brad Downey, Ben Eine, Shepard Fairey, Mark Jenkins, Kaws, Daniel Man, Miss Van, Mode 2, Os Gêmeos, Mirko Reisser [DAIM], Space Invader, Swoon, DTagno, Tilt, Vitché, Heiko Zahlmann, Zevs, Zezão.

Por supuesto, esta exposición (abierta hasta el próximo 30 de Agosto de 2009) estará acompañada de talleres, paseos por la ciudad para ver algo de street art, noches de cine, charlas y un largo etc.

El joven Rik Reinking ha sido siempre uno de esos personajes a los que les ha rodeado la polémica, sobretodo cuando se conoció la historia de su compra de los derechos de un tatuaje que un joven (Tim Steiner) lleva en la espalda y por el cual, ambos comparten un contrato de lo mas extravagante. Su gusto por el arte que trata de romper barreras y su buen ojo para las inversiones, le llevo a comenzar su colección cuando apenas contaba con 16 años.

Si queréis ver mas fotos de esta muestra, podéis visitar ARRESTED MOTION.

Monday, May 25, 2009

INSTALACIÓN PRIMAVERA






Poco sé acerca de esta instalación en Lisboa (Portugal). Creo que estas golondrinas fueron diseñadas por RAFAEL BORDALO PINHEIRO (1846-1905), un artista portugués de lo mas interesante y con mucho sentido del humor.

He descubierto esta preciosa obra gracias a NOTCOT, que a su vez lo vieron en S NON BLOG, pero si alguien me puede facilitar mas información al respecto, se lo agradecería.

QWUX – THIS POSTER SUCKS


QWUX acaba de terminar su ultima serigrafía – póster. Se trata de un curioso juego en el que un minimal póster tipográfico de día, se convierte en un esqueleto andando de noche.

Se trata de una serie de 10, serigrafiados a mano con tinta negra y tinta que brilla en la oscuridad. Pertenece a su serie “This Poster Sucks”.

Sunday, May 24, 2009

Mr. CLEAN


No, no es que me guste hablar de publicidad. Pero sí me gusta saber de buenas ideas que toman forma en la calle. Hoy he visto esta foto que me ha hecho sonreír, así que he decidido postearla.

MARKUS HOFER










Vía LOVE COLORS descubro la divertida obra de MARKUS HOFER.

Nacido en 1977 en Haslach (Austria) basa su obra en el uso de objetos cotidianos, dándoles nuevos “usos” u otorgándoles una “vida” que habla de los problemas humanos… indecisiones, las ganas de encajar con otros…

Su trabajo sigue dos líneas diferentes: por un lado, instalaciones en la calle muy sutiles y llenas de humor. Ideas muy básicas que sorprenden por su ingenuidad y genialidad. Por otro, modificaciones de objetos cotidianos como sillas, jarrones, enchufes, etc… más conceptuales, pero que siguen en la misma línea humorística, que juega con la sorpresa del espectador.

SU WEB esta cargada de imágenes con sus obras de los últimos ocho años y es de lo mas recomendable.

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