Exposición "Io Manifesto" de IL BARO

El pasado viernes se inauguraba en el centro LUIGI DI SARRO la primera exposición individual de IL BARO en Roma.

Bajo el titulo IO MANIFESTO, la muestra reúne una gran cantidad de obras que se centran en el retrato fotográfico. Il Baro utiliza este medio para narrar diferentes aspectos de la vida actual en general y de la escena artística contemporánea en particular.

Ya hemos hablado mas de una vez en este blog del concepto de “antipublicidad” que el artista italiano utiliza en su trabajo. Una forma de denuncia anclada en la propaganda (tan utilizada en Italia) que usa el póster como formato principal. Además, estos retratos fotográficos nacen con una segunda intención, cargada de ironía, con la que Il Baro conecta la historia con el presente. El retrato ha sido uno de los grandes temas a lo largo de la historia del arte, destinado no solo a mostrar diferentes personajes, sino status sociales, personalidades, comentarios críticos, etc. De ahí que el artista use esta forma de expresión para crear una comunicación con el espectador; ya sea en una galería o en plena calle.

La exposición estará abierta has el próximo 30 de Noviembre y en ella se incluyen trabajos nuevos, documentación de varias intervenciones en el espacio urbano y una instalación creada para esta muestra.

La geometría contenida de AK

Llevo ya tiempo queriendo postear sobre el fantástico trabajo del italiano AK, un artista que ha encontrado en la abstracción geométrica un mundo de recursos inagotables. Su obra se basa en principios matemáticos como la perspectiva o las ilusiones ópticas, con la figura del triangulo como principal elemento.

AK, nació en Génova pero se trasladó a Turín en 2005, donde descubrió el street art y donde empezó a experimentar con él. Además, fue aquí donde conoció a 999 y BR1, dos artistas con los que ha colaborado en innumerables ocasiones.

Su producción esta fuertemente inspirada por las lecturas de Bruno Munari, las leyes de la Bauhaus, el constructivismo ruso y las técnicas del arte óptico. Todas estas influencias hacen que AK produzca combinaciones a base triángulos muy definidos, casi gráficos que otorgan a las paredes la ilusión de una nueva textura.

AK trabaja casi siempre en lugares abandonados teniendo muy en cuenta aspectos como la luz y las proporciones de los diferentes espacios, paredes, etc. Así, sus obras despiden una intencionada sensación de armonía y orden, que se combina con el dinamismo creado por la composición de triángulos.

Os recomiendo que os paséis por su TUMBLR, FLICKR y FACEBOOK para ver más obra de este interesante artista.

Los fantasmas callejeros de PAOLO CIRIO

PAOLO CIRIO es un artista italiano preocupado por la identidad del ser humano en unos tiempos en los que toda nuestra información esta en Internet, al alcance de todos. Su trabajo responde a una investigación de la manera en la que percibimos el mundo que nos rodea; la creación de una realidad política, cultural y económica manipulada por aquellos que se dan cuenta de que el poder está en la información.

Su último proyecto “STREET GHOSTS”, se apoya en las nuevas tecnologías para hacer una crítica a la desmedida exposición que sufrimos en las grandes ciudades. Nuestros pasos quedan reflejados por medio de cámaras de seguridad, fotografías, números de identificación, etc. y todo de una forma involuntaria.

Cirio se ha ayudado de Google Maps para extraer imágenes de personas que paseaban por la ciudad mientras el coche de Google fotografiaba el entorno. Con estas imágenes, crea posters a tamaño natural y los pega en el lugar exacto donde se tomó la fotografía; por supuesto sin autorización ninguna. Uno de los aspectos curiosos de este proyecto es que el artista desafía voluntariamente el copyright que Google tiene de estas fotos,. Lo cual es irónico ya que Google toma estas fotos nuestras sin pedir ningún tipo de permiso.

Para acompañar el proyecto, ha desarrollado UNA WEB en la que podemos ver las imágenes usadas para crear “los fantasmas”, así como las localizaciones. Además, anima a todo el mundo a participar en este Street Ghosts, bajando fotos de nuestras ciudades y creando estos fantasmas digitales.

Por cierto, os recomiendo que le echéis un vistazo a otros proyectos que Paolo Cirio ha llevado a cabo en el pasado, ya que son sorprendentes: clonar la identidad de un espía ruso y no parar de trastear con las redes sociales; descargar (de forma pirata) libros en Amazon y distribuirlos de manera gratuita; crear una web con miles de citas de autores famosos pero con nombres cambiados, palabras inventadas, etc.; crear toda una promoción sobre un documental inventado y crear también toda una respuesta anti- documental que terminó por aparecer en los medios; robar un millón de perfiles de FaceBook y crear con ellos una web de contactos; crear y distribuir miles de tarjetas de crédito ilegales, con dinero virtual falso, con el ánimo de crear una más justa redistribución de la riqueza…

La maestría de BORONDO en Roma

La historia del muro de HYURO en Atlanta, de la que os hablaba el viernes pasado, me ha dejado un sabor de boca bastante amargo durante todo el fin de semana. Además, desde que me enteré de toda la polémica absurda, no he podido dejar de pensar en los murales que BORONDO realizaba en Roma, más o menos en las mismas fechas y el positivo recibimiento que han tenido.

Italia nunca ha tenido fama de ser un país con una mentalidad abierta a la desnudez, al sexo, etc. pero no hay duda de que su gente tiene una buena predisposición al arte y la cultura. Quizás esa haya sido una de las claves para que los murales de Borondo hayan gustado tanto; al margen de la enorme calidad artística de los trabajos, por supuesto. No sé a vosotros, pero a mí me encantaría saber la opinión que despiertan estos trabajos de Borondo en aquellos que votaron por censurar la desnudez del mural de Hyuro.

Los murales forman parte del OUTDOOR Festival, que se celebró a principios de Agosto en la capital italiana. El cometido de Borondo fue el de intervenir las dos fachadas exteriores del centro de cultura homosexual "Mario Miele". Para ello escogió dos temas diversos pero siempre con relación a las actividades del centro. Os reproduzco lo que el propio Borondo publicaba en SU BLOG:

-Fachada principal:

Retomé el mito platónico del origen del hombre en el cual los seres humanos venimos al mundo unidos por la espalda, sea hombre-hombre, hombre-mujer o mujer-mujer. Los humanos se sienten muy poderosos y deciden retar a los dioses quienes los dividen y alejan, según este mito las personas vagaran toda su vida buscando su mitad perdida. No es que comparta este pensamiento convencional del amor, la existencia de una mitad complementaria, etc..pero el tema me parecía apropiado para el lugar, sobretodo por la parte inicial del mito:

- Fachada lateral:

En este caso me encontré ante una fachada dividida por unos grandes ventanales los cuales dejaban espacios verticales entre ellos. Decidí realizar una decoración a través de siete enormes figuras de "mujeres" que se encontraban en un acto de desvelamiento, todas poseen un tejido que cubre sus rostros y el mural representa el momento antes del descubrimiento de estos.

Al llegar al muro me encontré con que habían plantado un enorme cartel publicitario(billboard) el cual no tuve más remedio que introducir en la obra (con gusto por otro lado)solo que en este caso invertí su sentido en relación al resto de figuras:

OUTDOOR - BORONDO from shootv on Vimeo.

Vida y obra de FRA-BIANCOSHOCK

El italiano FRA-BIANCOSHOK sigue tan absurdo y corrosivo como siempre. Lo que he visto hoy y me ha sorprendido, son estos tres dípticos – pintura – fotografía - performance que EKOSYSTEM publicaba ayer. Había visto un par de ellos, pero no sabía que eran parte de una serie:

- "My first canvas" (mi primer lienzo):

- "My summer canvas" (mi lienzo de verano):

- "My last canvas" (mi último lienzo):

Cuatro piezas de LUCAMALEONTE

LUCAMALEONTE  lleva ya tiempo dedicado a crear obras por encargo o destinadas a exposiciones en galerías. Es algo normal dado lo intrincado de sus diseños.

Por suerte para nosotros, de vez en cuando vuelve a la calle con obras espectaculares. Siempre usando animales en composiciones que se ayudan de la simetría y del espacio en el que se enmarcan para crear escenas solemnes; casi heráldicas.

Desde el verano pasado, sólo han sido cuatro las obras que Lucamaleonte ha creado en la calle. La primera es este escarabajo, fotografiado en Noviembre del año pasado por ROMEPHOTOBLOG:

La segunda, mi favorita, enmarcada en un soporte con el lema de la ciudad de Roma (SPQR- Senatus Populusque Romanus). También de Noviembre y también fotografiada por ROMEPHOTOBLOG:

La tercera es este esténcil de 4 x 4 metros y hecho con tan sólo dos capas. En la Via Treviri, en Roma, en Febrero:

La cuarta es este mural realizado para el DINAMO FESTIVAL, también en Roma y también fotografiada por ROMEPHOTOBLOG: 

Por cierto, la foto que abre este post es de ILARIA MAGLIOCCHETTI

Lo último y lo siguiente de IL BARO

Muy interesante lo último de IL BARO, en Cerdeña. Tras realizar un workshop para el YAC2012, creaba dos obras totalmente diferentes entre si, pero ambas enraizadas en su propia trayectoria.

Por un lado, pintaba la palabra “Arte” en la fachada de cuatro edificios de Ussana, recuperando ese estilo geométrico en blanco y negro que ha tenido olvidado en los últimos años (y que tanto me gusta):

El proyecto “Engraved Memory” es una emotiva intervención desarrollada en tres puntos del sur de la isla. Para ella, Il Baro creaba tres autorretratos en laminas de plexiglás (2m x 1m) que proyectan su sombra en la pared (como el que veis al principio de este post). Estos “grabados” se sitúan en tres localizaciones que poseen una carga sentimental para el artista: una mina abandonada en Montevecchio, un edificio en Ussana y otro en San Sperate, un pueblo famoso por sus murales:

Además de estos trabajos en Italia, Il Baro está a punto de inaugurar una exposición junto a Emanuele R. Meschinien (un historico del arte Italiano) en el centro social de arte contemporáneo de Hirvtalo, en Pispala, Finlandia.

Para esta exposición, Il Baro llevará a cabo unos proyectos nuevos en el espacio público, a la vez que en el centro expondrá fanzines, pósters, y otro tipo de material documental a su obra: