ROBOTS WILL KILL top 30

ROBOTS WILL KILL ha publicado en su blog una lista con lo que a su parecer, han sido las treinta mejores obras de Street Art de este año 2009.

Casi todas las obras son americanas y la gran mayoría se centran en Nueva York. Mucho habría que discutir sobre este top 30, pero no deja de ser curioso.

Yo he seleccionado unas cuantas, pero podéis echadle un ojo a la lista entera AQUÍ.



Faust, New York, NY




Roa, New York, NY




Vhils, Grottaglie, Italy




Os Gemeos, New York, NY




Conor Harrington, New York, NY




Chris Stain y Armsrock, Brooklyn, NY

SMILING BAG PRODUCTIONS

Esta es una nueva pieza de SMILING BAG PRODUCTIONS, colectivo de Street Art de Tel Aviv (Israel).

Fotos de Ben Palhov.

SAM BASSET – Houston Street

Muchos de los artistas que trabajan en la calle suelen tapar piezas ya existentes o hacer añadidos en otras obras… pero ese no es el caso de SAM BASSET, ya que a el lo que le gusta es “ponerse encima”.

Durante bastante tiempo, ha estado llenando Manhattan con sus figures geométricas hechas a base de cinta aislante. Incluso fue arrestado recientemente por tratar de hacer una de sus piezas en el edificio de Sotteby’s.

Lo mas increíble de su ultima “hazaña” es la altura a la que ha colocado una figura hecha con líneas de cinta aislante. Como veis, lo hizo encima del ya famoso mural de OS GEMEOS en Houston St. Para ello, se colgó de una cuerda y estuvo jugándose el tipo hasta que termino su obra.

RIPO – Erased

RIPO pinto hace poco esta pieza “Erased” (borrado), en Barcelona, para protestar por el lavado de Graffitis que la ciudad esta llevando a cabo, debido a la construcción de un Nuevo hotel de lujo.

Vía ANIMAL.

… DE COMPRAS

Se acercan las Navidades y queramos o no, hay que hacer algún que otro regalo. Por supuesto, yo os recomiendo que regaléis arte; además de quedar bien, ayudáis a los artistas que se están buscando el pan.

He querido hacer una lista con piezas que me ido encontrando últimamente; buenas, bonitas y baratas. Espero que os guste. ¡Yo ya me he comprado una! (...adivinad cual).




Esta primera es de RAFAEL MACHO (California) y se vende a través de SUPERMARKET. Mide 41 cm x 30 cm y es una edición limitada de 50. Firmada y numerada. Viene enmarcada y solo cuesta $105 (72 euros)






ARKIV editó esta serigrafía el pasado mes de Julio, junto a ADFUNTURE, como parte del lanzamiento de su “toy” Arkiv Instant”. Inexplicablemente, todavía quedan unas cuantas a la venta. Mide 30 cm x 30 cm, edición de 50, firmadas y numeradas. Su precio es de $50 (34 euros) incluyendo el envió. La podéis encontrar AQUÍ.





Para los que quieran una autentica ganga de esas que no se encuentran fácilmente, aquí tenéis “Winter in America”, de CHRIS STAIN, que se vende vía JUST SEEDS. Serigrafía a dos tintas, coloreada a mano, 21 cm x 28 cm, edición de 23 y solo $25 (17 euros).





AME72 (Inglaterra, 1972), tiene en SU WEB, unas cuantas serigrafías bastante buenas. A mi la que mas me gusta es esta “CRUEAL BRITANIA”. Tres tintas, terminada a mano (lo que hace que cada pieza sea “un poco” única”), en papel de 250 gramos, 50cm x 65 cm, firmada, fechada y sellada. Eso si, es una edición ilimitada, pero por 25 libras (28 euros) incluyendo el envío, no se puede pedir más.






Si lo que os gustan son los clásicos, NELLY DUFF pone a vuestra disposición un buen numero de serigrafías de TOASTER, con el emblemático “logo” en diferentes colores. Son a dos tintas, en papel satinado de 240 gramos, 21cm x 21 cm, en ediciones de 24, firmadas y numeradas.






EYESAW, aquel que participó en ese increíble proyecto del ROYAL ALBERT HALL, tiene en SU WEB un montón de obras a precios muy razonables. Personalmente, la que mas me gusta es ESTA “Eyesaw Character”, hecha con stencil sobre lienzo-caja, de 30cm x 40 cm, en edición de 3 unidades, firmada y numerada por el artista. La hay en cuatro colores diferentes y solo vale 35 libras (39 euros).

ROA

¿Habéis visto el mural tremendo que ha hecho ROA en Londres? La temática sigue su ya clásica línea de animales.

Podéis ver mas trabajos de este artista AQUÍ.

Una Foto - GRAFFITI FREE NYC

El viernes pasado, mientras disfrutaba de uno de los típicos maravillosos atascos que se producen en la 4 avenida de Brooklyn, una furgoneta de esas que van limpiando los graffitis de Nueva York se puso junto a nuestro coche. Me hizo gracia, así que le saque un par de fotos.

Si quereis saber mas sobre este proyecto de GRAFFITI FREE NYC, podeis visitar SU WEB... hay fotos curiosas.

PRIMARY FLIGHT 2009

Ya sabéis que este mes de Diciembre se celebró la ART BASEL en MIAMI. Muchas cosas interesantes sucedieron ahí… demasiadas como para contarlas todas.

Personalmente, lo que más me ha llamado la atención ha sido el proyecto PRIMARY FLIGHT, que puso a pintar muros a mas de 100 artistas; desde Shepard Fairey a Nick Walter, Ron English, Gaia, Jeff Soto, y un largo etc.

RICHARD WRIGHT gana el Premio Turner

A principios de este mes de Diciembre se anunciaron los Premios Turner. Richard Wright, con sus enormes murales ejecutados a base de láminas de oro se llevo el galardón que este año, no ha participado en ninguna polémica.

Richard Wright (Londres, 1960) ejecuta intrincadas redes y pinturas en espacios arquitectónicos que son su principal inspiración. Pintor que trabaja en Glasgow, ha sido reconocido por los trabajos expuestos en una galería escocesa que desprenden su fascinación por la arquitectura, la geometría y las matemáticas.

Los finalistas fueron: el espacio abandonado y en ruinas que Hiorns llenó con 90.000 litros de sulfato de cobre para lentamente fueran cristalizando; las esculturas y dibujos de Enrico David, entre las que destaca una forma cónica convertida en figura humana gracias al collage (la cara insertada en la pieza es la del propio artista); y las instalaciones que la dibujante Lucy Skaer, la única mujer entre el cuarteto finalista, crea a partir de fotografías.

El conjunto, que se expone en la sede de la Tate Britain hasta el próximo 3 de enero, tiene un punto transgresor y original, aunque alejado de la controversia que define el historial del Turner. Figuras tan asentadas como Anish Kapoor o Steve McQueen cuentan en su currículo la obtención del galardón, pero a la hora de hacer recuento siempre destacan aquellas obras que generaron enconados debates, como la vaca descuartizada y conservada en formol de Damien Hirst (1995), una pintura de Chris Ofilli ejecutada con excrementos de elefante (2008) o las cerámicas ilustradas con imágenes de alto contenido sexual que Grayson Perry ejecuta vestido de mujer.

PAPER PUSHERS

La GALERIA 1988 de San Francisco esta exhibiendo estos días una interesante recopilación de trabajos en papel. Todas las obras respiran ese “tufillo” de surrealismo pop que tanto caracteriza a la costa Californiana, pero merece la pena echarle un vistazo a LAS OBRAS, porque hay cosas bastante interesantes.

La lista de autores incluye a Lawrence Yang, Chet Zar, Daniel Elson, Dave Crosland, David Habben y muchos otros.

La exposición estará abierta hasta el próximo 23 de Diciembre.

KUMI YAMASHITA

KUMI YAMASHITA (Maebashi, Japon, 1968) hace estas “esculturas de sombras” usando objetos cotidianos como papel, madera, etc. Su trabajo es fascinante, especialmente por la simplicidad y la limpieza con que realiza estas obras. De echo, algunos hablan incluso de Haikus visuales a la hora de describir su trabajo.

PAUL COCKSEDGE - Kiss

La súper instalación KISS de PAUL COCKSEDGE, forma parte del FESTIVAL INTERNACIONAL DE LA LUZ de Milán.

El marco para esta instalación no puede ser mejor: la famosa Galería de Víctor Manuel II, en pleno centro de la ciudad.

Lo mejor de esta obra es que es interactiva y además, solidaria. Cada vez que una pareja se sube al escenario y se besa bajo el (gigantesco) muérdago, las luces de la cúpula se encienden, iluminando a los “enamorados. Además, cada vez que esto ocurre, la UBI banca (patrocinadora de esta obra), dona un euro a CESVI, organización que lucha contra el hambre en Uganda.

Vía DESIGN BOOM

SEAN MARTINDALE - Free

Tras un tiempo realizando aquellos “POSTER POCKET PLANTS”, el artista canadiense SEAN MARTINDALE, continúa con sus obras a pie de calle, pero esta vez, de forma legal.

La instalación FREE fue realizada en un parking de Ontario, con el apoyo del Museo de bellas Artes de esta ciudad. Para ello, Martindale estuvo 24 horas seguidas, “tejiendo” con mas de 6 km de cuerda, dos verjas que tienen una separación de 13 metros.